Kajetan Kreutz Majewski
Ponad czterdzieści lat twórczości inspirowanej światłem, emocją i przestrzenią sceniczną.
Sztuka Która rodzi sie z potrzeby indywidualnosci
Kreator Indywidualnej sztuki
„Dzisiejsza sztuka to sztuka indywidualności. Artyści odrzuciwszy ścisłe kanony dążą do stworzenia własnego, niepowtarzalnego stylu. Pragną za wszelką cenę być innymi, rozpoznawalnymi wśród tysięcy podobnym im twórców. Tworzą jakby swój znak, symbol.
Powstają luźne związki artystów o podobnym światopoglądzie artystycznym, ale nie krępującym. Wolą być innymi, pragną tworzyć nowe prądy i kierunki w sztuce, ale naprawdę ich własne. Często idą przez sztukę samotnie, grają o dużą stawkę i czasami tylko się wygrywa”.
Kajetan Kreutz Majewski
Początki i edukacja
Wychowany w środowisku twórczym, od wczesnych lat rozwijałem wrażliwość na światło, kolor i materię malarską. Edukację artystyczną zdobywałem w Liceum Sztuk Plastycznych w Łodzi, a następnie w pracowni malarskiej Teatru Wielkiego, gdzie ukształtowała się moja precyzja, harmonia barw i szlachetny warsztat.
Debiut scenograficzny
Przełom nastąpił dzięki realizacji opery „Paria” na Kubie, będącej wyjątkowym wydarzeniem w historii polskiej scenografii. Po powrocie współpracowałem z renomowanymi teatrami warszawskimi, tworząc scenografie oparte na malarskim myśleniu, kulturze detalu i klasycznej estetyce.
Malarstwo i portrety
Malarstwo sztalugowe pozostaje centrum mojej twórczości. Jako członek ZPAP oraz Związku Polskich Malarzy i Grafików stworzyłem liczne portrety wybitnych osobowości, w których poszukuję nie tylko podobieństwa, ale także psychologicznej prawdy i indywidualnego charakteru.
Teatr i film
Współpraca z Teatrem Dramatycznym oraz Telewizją Polską pozwoliła mi łączyć malarstwo z kreacją przestrzeni scenicznej. Praca nad dekoracjami spektakli i produkcji filmowych nauczyła mnie budować narrację obrazem, opartą na światle, rytmie i wyważonej kompozycji.
Współpraca z Marią Fołtyn
Wieloletnia współpraca z prof. Marią Fołtyn przy Międzynarodowym Festiwalu Moniuszkowskim pozwoliła mi tworzyć scenografie o wysokiej kulturze formy. Budowałem przestrzenie pełne subtelności, elegancji i dramaturgicznej głębi, które stały się znakiem rozpoznawczym mojego stylu.
Twórczość dziś
Obecnie łączę wieloletnie doświadczenie scenograficzne z malarstwem figuratywnym, tworząc portrety, kompozycje malarskie i obrazy na zamówienie. Moje prace znajdują się w polskich i zagranicznych kolekcjach, a twórczość rozwijam w kierunku wyważonej, emocjonalnej figuracji.
Początki i edukacja
Wychowany w środowisku twórczym, od wczesnych lat rozwijałem wrażliwość na światło, kolor i materię malarską. Edukację artystyczną zdobywałem w Liceum Sztuk Plastycznych w Łodzi, a następnie w pracowni malarskiej Teatru Wielkiego, gdzie ukształtowała się moja precyzja, harmonia barw i szlachetny warsztat.
Teatr i film
Współpraca z Teatrem Dramatycznym oraz Telewizją Polską pozwoliła mi łączyć malarstwo z kreacją przestrzeni scenicznej. Praca nad dekoracjami spektakli i produkcji filmowych nauczyła mnie budować narrację obrazem, opartą na światle, rytmie i wyważonej kompozycji.
Debiut scenograficzny
Przełom nastąpił dzięki realizacji opery „Paria” na Kubie, będącej wyjątkowym wydarzeniem w historii polskiej scenografii. Po powrocie współpracowałem z renomowanymi teatrami warszawskimi, tworząc scenografie oparte na malarskim myśleniu, kulturze detalu i klasycznej estetyce.
Współpraca z Marią Fołtyn
Wieloletnia współpraca z prof. Marią Fołtyn przy Międzynarodowym Festiwalu Moniuszkowskim pozwoliła mi tworzyć scenografie o wysokiej kulturze formy. Budowałem przestrzenie pełne subtelności, elegancji i dramaturgicznej głębi, które stały się znakiem rozpoznawczym mojego stylu.
Malarstwo i portrety
Malarstwo sztalugowe pozostaje centrum mojej twórczości. Jako członek ZPAP oraz Związku Polskich Malarzy i Grafików stworzyłem liczne portrety wybitnych osobowości, w których poszukuję nie tylko podobieństwa, ale także psychologicznej prawdy i indywidualnego charakteru.
Twórczość dziś
Obecnie łączę wieloletnie doświadczenie scenograficzne z malarstwem figuratywnym, tworząc portrety, kompozycje malarskie i obrazy na zamówienie. Moje prace znajdują się w polskich i zagranicznych kolekcjach, a twórczość rozwijam w kierunku wyważonej, emocjonalnej figuracji.
Początki i edukacja
Wychowany w środowisku twórczym, od wczesnych lat rozwijałem wrażliwość na światło, kolor i materię malarską. Edukację artystyczną zdobywałem w Liceum Sztuk Plastycznych w Łodzi, a następnie w pracowni malarskiej Teatru Wielkiego, gdzie ukształtowała się moja precyzja, harmonia barw i szlachetny warsztat.
Teatr i film
Współpraca z Teatrem Dramatycznym oraz Telewizją Polską pozwoliła mi łączyć malarstwo z kreacją przestrzeni scenicznej. Praca nad dekoracjami spektakli i produkcji filmowych nauczyła mnie budować narrację obrazem, opartą na światle, rytmie i wyważonej kompozycji.
Debiut scenograficzny
Przełom nastąpił dzięki realizacji opery „Paria” na Kubie, będącej wyjątkowym wydarzeniem w historii polskiej scenografii. Po powrocie współpracowałem z renomowanymi teatrami warszawskimi, tworząc scenografie oparte na malarskim myśleniu, kulturze detalu i klasycznej estetyce.
Współpraca z Marią Fołtyn
Wieloletnia współpraca z prof. Marią Fołtyn przy Międzynarodowym Festiwalu Moniuszkowskim pozwoliła mi tworzyć scenografie o wysokiej kulturze formy. Budowałem przestrzenie pełne subtelności, elegancji i dramaturgicznej głębi, które stały się znakiem rozpoznawczym mojego stylu.
Malarstwo i portrety
Malarstwo sztalugowe pozostaje centrum mojej twórczości. Jako członek ZPAP oraz Związku Polskich Malarzy i Grafików stworzyłem liczne portrety wybitnych osobowości, w których poszukuję nie tylko podobieństwa, ale także psychologicznej prawdy i indywidualnego charakteru.
Twórczość dziś
Obecnie łączę wieloletnie doświadczenie scenograficzne z malarstwem figuratywnym, tworząc portrety, kompozycje malarskie i obrazy na zamówienie. Moje prace znajdują się w polskich i zagranicznych kolekcjach, a twórczość rozwijam w kierunku wyważonej, emocjonalnej figuracji.
Nagrody | Wyróżnienia | Członkostwa
- Odznaczony Srebrnym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis
- Złota oznaka ZPAP
- Laureat wielu nagród artystycznych, wystaw i konkórsów
- Członek Związku Polskich Artystów Plastyków
- Członek Związku Polskich Artystów Plastyków Okęg Łódzki
Mój proces Twórczy
Koncepcja
Tworzę wizję opartą na emocji, Charakterze i indywidualnośći modela
Proces
Buduję obraz warstwowo, łącząc światło, kolor i strukturę.
Finalizacja
Dopracowuję detale, nadając całości spójność i szlachetny wyraz.